jueves, diciembre 17, 2009

Cassette de ambulante...


"Angie....aiiiiinnngiiiii..guenguil tousclous al disapiiiir?"...es lo que canta mi amigo el taxista, el colectivero, el microbusero o aquel que lee los diarios en el kiosko de una esquina, mientras suena al costado un carrito ambulante vende discos....con sonido ultraequalizado, con abuso de agudos y 5 mini tweeters que taladran mis oidos.... Allí es cuando sonrio al recordar momentos de hace 20 años cuando mi hermano mayor, cada vez que escuchaba una de esas baladitas decía: "Ahi ta, canción de cassette de ambulante!" y era cierto, cada vez que sonaba una de "esas" canciones tenia esa impresion, y dicho y hecho...una vez, cuando estudiaba, uno de esos amigos del Instituto llevó a clases una de esas cintas Maxwell:

"Angie" de Rolling Stones
"Careless whishper" de Wham!
"Knife" de Rockwell
"Love hurts" de Nazareth
"Making love out of nothing at all" de Air Supply
"Heaven" o cualquier quemada de Bryan Adams
"I want to know what love is?" de Foreigner
"Sacrifice" de Elton John
"Woman" o "Imagine" de John Lennon
"Wind of changes" de Scorpions
"Total eclipse of the heart" de Bonnie Tyler
"Lady in red" de Chris De Burg
"I will always love you" de Whitney Houston
"My heart will go on" de Celine Dion
"Hotel California" de Eagles

y algunas veces tambien te encuentras con:

"A winter shade of pale" de Procol Harum
"I must have been love" de Roxette
"True" de Spandau Ballet
"More than words" de Extreme, etc etc etc...

Son las clásicas de clásicas, las pacharaquitas por excelencia, las del super cassette power 2000!, los porotazos del sentimiento, lo mas grande que existe en el amor, las canciones que cada vez que las escucho esbozo la sonrisa de siempre, imaginándome la portada del cd pirata, toda colorinche, fosforecente, con su infaltable corazón, con mil fallas ortográficas y que su dueño lo atesora como el mejor de su colección...pala mela! Canciones de telo de 1 o 2 estrellas, de bar conero para emocionar a la clientela con sed alcohólica, del chichero que orgulloso saca pecho diciendo que tambien es rockero, las mas mas del karaoke...

Algunas de las mencionadas, son canciones muy buenas, pero que pena, soy sincero, de tanto escucharlas, ya me hartaron, no las soporto, se quemaron, se devaluaron, el gustito se esfumó, se desvaneció...pasó a mejor vida....y creo que alli viene el problema de la programación de las radios comerciales: se han hecho tan dependientes del rating, que muchas canciones (sea el genero que fuera) han sufrido el mismo destino: llegar a saturar y como consecuencia: del amor al odio hay un paso...Pero no me preocupo, siempre hay un roto para un descosido. Eso es lo que le gusta a la gente. A las mayorías, al populorum, a la masa...En radio esta probado y comprobado: Pon algo semi desconocido o "caleton", y el dedito asesino automáticamente hace skip a otra emisora, la que sí programa "las quemaditas" de tu vida!...



Es por eso también que, alli entra mi contradicción entre el gusto y el "estar dentro del negocio". Lo digo por Zeta Rock&Pop 95.5. Particularmente ya no escucho radio hace buen tiempo, osea radio para entretenerme o para acompañar el rato, pues por el trabajo si sigo escuchando las "otras". Y de las que se dirigen a "mi", o de las que supuestamente soy publico objetivo, siempre preferí Zeta, que es la que menos repetía su programación, la que mas variaba de estilos, la que se notaba que se esforzaba por poner su granito de arena, su granito de semi caletas o noventeras, la menos mala de las 3: a diferencia de Radio Maná, perdón, la Ñ u Monoxido, perdón, Oxigeno...

Zeta, siempre estuvo batallando por estar dentro de la lid, con su estilo casi diferente. No cuento a Telestereo ni Miraflores ni Doble9, pues son radios NO comerciales. Últimamente Zeta hizo una variación de su programación (por enésima vez), pero este cambio si fue osado, atrevido: programar Magneto, Gloria Trevi, Locomia y demás esperpento (del cual soy parte culpable, pues trabajo en la radio responsable de haberlos hecho famosos en Perú). Allí esta mi guerra interna, mi decepción, mi pena: Qué pasará con Zeta?, sobrevivirá al otro año?, sobrevivirá al próximo survey? resultarán los cambios? O le ocurrirá lo que todos comentan: que la desaparecen para dar pase a una nueva "Radio Moda"? Solo el tiempo nos abrirá la cortina...

Por lo demas, seguiré sonriendo, cada vez que escuche una de esas canciones de "cassette de ambulante", saber que el que las escucha es feliz con sus gustos, y saber que Zeta siempre hizo su esfuerzo por no tocarlas mucho...


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miércoles, noviembre 25, 2009

Cerati: esta canción ya se escribió...


Copia, influencia, recuerdo, adaptación, loop, sampleo, recuerdo subconsciente, plagio, descaro, con intención, sin intención, deja vú, todo esto o nada de esto....que es lo que sucede con el gran Gustavo Cerati a la hora de componer?

Desde hace ya algún tiempo existen algunos dedos acusadores en donde se señala que Gus copia descaradamente algunas partes de otras canciones para crear las suyas. A la vez, sabemos tambien que en la composición, esto es totalmente válido. Lo que no es válido seria no reconocerlo o ignorarlo.

Las únicas veces que leí en algún disco de Soda Stereo o Cerati solista, en donde menciona la adaptación de algunos fragmentos de otras canciones ha sido en "Sueño Stereo" y "Bocanada". Las cosas claras. Con este post no quiero darle palo a nadie, solo estoy haciendo un recuento de algunas de las bellisimas canciones ceratianas que "nacieron" quizás de otras, quedando como producto final muchas veces una joya insuperable...Muchos saben de mi fanatismo hacia Cerati, y ésto, no mella en absulto mi admiración por su música y su trabajo. Hago este post, ya que en su nuevo disco: Fuerza Natural, vuelve a suceder (Un deja vú?)....Creo que seria bueno, que Gus no pierda la costumbre de "agradecer" o mencionar, aquellos fragmentos de otras canciones, utilizadas a la hora de componer las suyas, recalco, que a la hora de componer, esto es totalmente valido, y ejemplos de esto hay a montones, en las que la nueva versión, supera al original, sino pregúntenle a los muchachos de The Verve con "Bitter sweet symphony".

A continuación una lista de los temas originales y sus respectivas versiones ceratianas. La lista se inicia en los 90s...sobre todo en su etapa solista. Listas de éstas hay a montones en la web, a veces con temas jalados de los pelos que no tiene nada que ver, acá solo pongo las que desde mi punto de vista sí creo que fueron tomadas "prestaditas".....en fin:

Soda Stereo - Rex Mix 1991:

No necesito verte para saberlo


Come together - Primal scream


Soda Stereo - Dynamo 1992:

Ameba


Mass production - Iggy Pop


Primavera 0


Heaven sent - INXS (solo la guitarra intro)


Toma la ruta


Already yours - Curve


Cerati - Amor Amarillo - 1993:

Pulsar


Sirius - Alan Parsons Project


Soda Stereo - Sueño Stereo - 1995 (en el booklet del disco SI hace mención de los temas adaptados)

Zoom


New York Groove - Russ Ballard


Efecto Doppler


All my colours - Echo & The Bunnymen


Soda Stereo - Comfort y musica para volar - 1996:

Un misil en mi placard


Chrome waves - Ride


Cerati - Bocanada - 1999:(en el booklet del cd solo menciona a Bocanada y Raíz -en donde extrajo algo de un tema de Los Jaivas)

Bocanada


Eruption - Focus



Raiz


Hyperactive - Thomas Dolby (solo el rasgueo de la guitarra en la intro)


Poor Skeleon Steps Out - XTC (Solo los 5 segundos de intro)


Rio Babel


Mama - ELO



Perdonar es divino


Explore - Porter Ricks


Engaña


Circle of love - Steve Miller Band


Tabu


Waltz for Lumumba - Spencer Davis Group


Paseo Inmoral


Sprit in the Sky - Norman Greenbaum

Cerati - Siempre es hoy - 2002

No te creo:

Captain Beefheart & His Magic Band: Same old blues

Camuflaje:

The Damned - The Eighth Day


Cerati - Fuerza natural - 2009

Amor sin rodeos:


Can't Find My Way Home - Blind Faith


Fuerza natural:



John Barleycorn - Traffic


Cactus:



Tiger mountain peasang song - Fleet Foxes:



Bueno, recalco, que hay que añadirle que Cerati pone las letras, metamorfosea y hace muchísimos arreglos a la idea original...quedando como trabajo final siempre una belleza de canción, o no?. O como diría mi gran amigo JuanCa: "....copia con harto talento...!"


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jueves, octubre 22, 2009

Pet Shop Boys: Never been closer to heaven...



Nunca tan cerca del cielo.... lo que tengo que escribir esta vez...son tantas emociones juntas, tantos sueños hechos realidad, tanta musica....esta vez creo no poder ser objetivo, o desapasionado, ni haré el intento por hacer lo contario pues soy demasiado fan como para lograrlo...

Cual admirador adolescente, al enterarme que los PSB venían a Lima me tracé la meta de conseguir un autografo o foto alguno con ellos, cosa algo dificil, pues es casi conocido su hermetismo para los fans demasiado expresivos. Estuve el mismo dia del concierto, por la tarde, haciendo guardia en el lobby del hotel, esperando que bajen en algun momento. Eramos cuatro fans cuerdos, calmados y listos para la acción. Yo había comprado un par de discos de Miki Gonzales para regalárselos (el primero que editó en su onda etnica, pues los demás experimentos no me gustaron nadita, pero ese es otro tema). Hasta que llegó una fan algo "impulsiva" para demostrar sus afectos, me dí cuenta de ello cuando en un momento pasó por allí un conocido animador de una loteria que sale por tv. Ella cual fan enamorada fue tras él, lo saludó con besito y todo, como si hubiera visto a una gran celebridad, moviendo su brazos y emocionadisima hasta los tuetanos. Desde allí intuía algo malo...



Ya eramos 5. La hora avanzaba y los nervios nos ganaban, pues se acercaba la hora del show y temíamos no llegar a tiempo, hasta que a las 7:45 de la noche se abre el ascensor y bajan los PSB. Neil Tennant sonriente, junto a Chris Lowe, con el paso algo apurado se acercó hacia nosotros, mientras Chris se escapaba por detrás. A mi ni en sueños se me hubiera ocurrido estrecharle la mano, pues la situacion era tensa, veloz. Pero sucedió, la fan expresiva intentó darle un beso, el cual Tennant rechazó, pero ella insistente, cruzó sus brazos por el cuello del vocalista, casi colgandose de él. El manager dijo en voz alta: "Estamos apurados, salimos al show, lo siento..." Al momento le entregué los cds de Miki Gonzales a Neil, el cual agradeció y me preguntó de qué eran. Musica etnica de Peru fusionada con electronica uno para tí y otro para Chris. "Oh, muchas gracias, gracias..." En el acto le entregué mi portada de "Behaviour", mi disco mas adorado, el cual firmó con su clasico "Neil". Opté por abrirme de alli en el acto, para dar pase a los demas fans. Le firmó un box set precioso de vinilos de Pop Art a un gran fan colombiano, Jose, que habia venido a Lima especialmente a verlos. Y otra firma a otra fan peruana que tambien venía de Washington DC, siguiendo la gira..., solo eso. De allí abordaron la van camino al concierto. Si la alocada fan no hubiera sido tan "expresiva", estoy seguro que la situación hubiera sido diferente....en fin.



Salimos casi a la par, y tras sufrir el calamitoso transito vehicular, llegamos 8:50 de la noche...y era emocionante poder ver entre los fans, gente con sombreros cónicos anaranjados, de la época del "Very" o quizás chicas con pelucas azules y luces...La mayoría de los asistentes pasaban la base 3. Ya se podía apreciar el escenario con todas esas cajas blancas, formando una especie de semi ciudad, formas que nos dan a entender que los PSB aun mantienen la linea del cubismo que se pudo apreciar en su gira anterior. El recinto estaba preparado para 10 mil personas, el cual, segun mi perspectiva estaba en su capacidad total. Bueno, los PSB suelen presentar sus shows casi de manera intima, con poco publico y en su preferencia en locales cerrados. Y obviamente con sillas; algo contradictorio ya que si es un show con musica pilas, las sillas estorban, pero en fin, ya lo habia visto en sus presentaciones anteriores, en los dvds "Cubism in concert" y el de 1997: "Somewhere".

9:20 de la noche, las luces se apagan y empiezan a sonar las primeras notas de "More than a dream"...efectivamente, era mas que un sueño poder ver como aparecían las siluetas de Neil Tennant y Chris Lowe en el escenario, pero hubo una pequeña falla a la hora de sacar los cubos que darian pase a Chris, éstos se atascaron, obligando al tecladista a salir por el medio el escenario. Neil todo de negro, con lentes gruesos y gorra clasica inglesa, Chris con su infaltable gorra de beisbol, lentes oscuros y una casaca llena de espejos se ubicaba en su mesa central, su centro de operaciones, llena de luces. Pero, cuando imaginé que seguiria "More than..." ésta se mezcló inmediatamente con "Heart". Quizas estas son las cosas que mas me gustan de los PSB en vivo, el hecho de mezclar sus canciones, unas con otras, a la vez, se transforman, mutan y a la vez regresan a su estado original. Es increible. Comienzan a proyectarse imagenes en movimiento, los cubos cobran vida animada...en Heart, se proyectan esas lineas que indican que hay latidos vivos, hearbeat...



Y, ni bien va terminando ese tema, la pegan con "Did you see me coming" del reciente "Yes". Que cancion para pilas, yo feliz. Y, ya estaban sobre el escenario los 4 bailarines haciendo de las suyas. Al final Neil diciendo claramente "Muchas gracias"...."Pandemonium" se iniciaba luego, pero solo unos segundos, pues al momento se transformaría en "Can you forgive her?"!!! que tal combinacion, y a la hora de cantar, la letra era de Pandemonium. Para esto, la mayoria de gente estaba paralizada, para variar, grabando en video desde sus camaras de fotos, quizas en el fondo todos serían emulos de Chris Lowe, quien es experto en ser inmovil, pero en fin, de ello ya no quiero renegar mas, ya lo hice hace 2 post y suficiente con ello...

"Buenas noches Lima...hola Perú...es nuestra primera vez aqui......esto es "Love etc", el primer single de "Yes" (la unica radio que la tocó en Lima fue 99FM, para variar) y salian las imagenes del video clip...Lo nuevo, esta vez era que por primera vez veía a Chris que aparte de sus teclados y laptop, tenia una percusion electrica al costado. Y fue precisamente luego de "Love etc" que la ejecutaria y retumbaria todo el Jockey Club...sonaban los primeros acordes de "Integral" mezclandose con "Building a wall", en una versión realmente rarisima, basada solo en percusion....bueno, los PSB son expertos en hacer mil versiones...Las imagenes de las caras de los PSB iban cubriendose con una pared digital de cuadraditos de colores....y a la mitad del tema, suenan truenos, y todo se remece...las paredes del escenario caen....para dar pase a la percusion de "Paninaro"...pero solo fue eso, la percusion...pues el empalme llegó con "Go west" y la gente feliz, por fin escuchaban una cancion que conocian y despertaron a medias...imagenes en la pantalla de fondo del clip conocido mientras los bailarines vestian de acuerdo al tema...



Luego de haber despertado, nuevamente la gente se apagó...luces de ciudad, y sonaba "Two divided by zero", con "Why dont we live together?" ambas clásicas ochenteras...mezcladas, unidas...lo bueno es que los 4 coreografos salieron disfrazados de edificios y Chris Lowe por un momento se puso a bailar con ellos (wtf?) fue un milagro...me emocionó ver a Lowe bailar, es muy raro que él haga eso...luego empalme con "Always on my mind" y por segunda vez los 10 mil despertaban. "New York City boy" siguió...uno de los temas mas pilas del dueto ingles...Para "Closer to heaven"...(me hizo sentir así), para eso Neil se subió al bloque central, como para estar mas cerca al cielo...esta versión sería mezclada con "Left to my own devices"...otra genialidad...



Vendría el "slow set"...Neil de frac, todo elegante...para iniciar una version solo con teclados de "Do I have to?", lamentablemente allí el sonido comenzó a fallar un poco, el bajo saturaba demasiado los parlantes, haciendo por momentos hacer inaudible lo que Neil cantaba...empalmada con "Kings Cross", en donde tambien se reflejaba el video clip en pantallas, ese video de hace mas de 20 años en donde a Chris se le ve re joven...."The way it use to be" desde Yes seria motivo para que uno de sus bailarines: Sean, se luciera magistralmente en el baile, él, de buzo rojo con las letras Peru en el pecho.... para luego llegar al cielo nuevamente con la celestialidad de "Jealousy"...uno de los puntos mas altos de la noche...en donde dos de los bailarines hicieron una coreografia de lujo, ellos de rojo, emulando el final de pelea que sale en el clip, pegándose, tirándose las cajas blancas, odiándose, amándose, bailando...y el final celestial orquestado...



Nuevamente la percusión de Chris Lowe haria de las suyas para otro momento alto: "Suburbia"...los cubos tomaban vida y se suspendían en el aire, siempre con el juego de luces inteligentes hacian una de las mejores puestas en escena vistas en años en Lima. "All over the world" de Yes, otra de mis preferidas de Yes sonaría perfecta..., la fiesta ya se habia armado, de eso se encargaba "Se a vida e"... mezclándose con "Domino dancing" y versionando "Viva la vida" de Coldplay, con algunos coros de la gente. Esa es otra de las cosas que me vacilan de los PSB, el hacer covers en medio de sus canciones..y que bien les salen...hasta que sonó el infaltable "Its a sin", con final de kabuki plateado por los aires....para despedirse momentáneamente.



El bis los devolvería a escena con uno de los temas que mas puedo adorar de ellos, y que pensé que ni la iban a interpretar: "Being boring", el opening desde su obra maestra "Behaviour" de 1990, ellos en el escenario con sus clásicos estrafalarios gorros emplumados. Despedida, presentacion del staff. Y el final llegaría con la versión extendida de "West n girls". Fin de fiesta. Y, es cierto, solo hora y media de show, muy poco para tantos años de musica, para tantas canciones que quizas esperé escuchar y no sonaron, pero la vida es asi...extrañé "So hard", "Absolutely fabuluos", "Minimal", "Home & Dry", "Discoteca", "Yesterday...", muchas canciones...muchos años.

Luego del final, sonarian por los parlantes versiones chill out de "Its a sin" y otros temas para hacer entretenida la salida...mientras los tecnicos desarmaban el escenario, lanzaban las cajas blancas al publico que feliz las recibia, asi, podias ver que mucha gente se regresaba a sus casas llevando tremendas cajas blancas...



Espero editen algun dvd de esta gira, espero les haya marcado esta visita a Peru (tal como les marcó su visita a Colombia en los 90), espero escuchen los discos de Miki Gonzales que les regalé, espero sigan haciendo musica tan buena como siempre, para seguir queriendolos asi como los quieren Madonna, Robbie Williams, Bowie, K Minogue, Bono, Boy George, Bernard Summer, Blur, Killers, un largo etc...y yo.

Set list:

1 More than a dream/Heart
2 Did you see me coming?
3 Pandemonium/Can you forgive her?
4 Love etc.
5 Integral/Building a wall
6 Paninaro/Go west
7 Two divided by zero/Why dont we live together?
8 Always on my mind
9 New York City boy
10 Closer to heaven/Left to my own devices
11 Do I have to?/Kings Cross
12 The way it use to be
13 Jealousy
14 Suburbia
15 All over the world
16 Se a vida e/Domino dancing/Viva la vida
17 Its a sin
Bis
18 Being boring
19 West End girls



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viernes, octubre 16, 2009

Qué dice Harry, qué es lo que dice?....



Gran bola de nieve, mal entendidos y palabras por descifrar lo que dijo David Gahan la noche del martes 13, en el concierto de DM en Lima. Terminando la primera parte del concierto, con "Never let me down again", Gahan se despide diciendo "Thank U very much ..../&%/$#!", en ese garabato es donde vino la confusion. Muchos escucharon "Chile" o "Chili"...lo lamentable es que salió en todos los diarios capitalinos, dejando a su paso una sarta de maldiciones, insultos y granputeadas hacia Gahan.

Luego algunos descifraron (incluido yo) que dijo "Children". Pero por mas que David Gahan nos ame, no nos iba a decir niños a tremendos viejonazos que eramos muchos...es mas en la misma cancion, pero en Bogotá se le escucharia decir "Childrens", con un "s" al final. Pero esa palabra no existe...entonces, "qué dijo Harry, que es lo que dice?"

Luego de comparar algunos audios:

En este enlace podemos ver y oir lo que dijo en Lima, minuto 1.44:



Y acá podemos también ver y oir lo que dijo en Bogotá (en la misma canción) minuto 6:20:



Y acá en Berlin, minuto 1:12:



Sacando la conclusion que el speech utilizado por Gahan, es el mismo para toda la gira, y consultado al gurú de la musica como es Javier Lishner, quien toda la vida ha dominado el idioma del tio Sam, y vive allá hace buen tiempo, él escucha en vez de Chili, Chile, Children o "Childrens": SEE YOU AGAIN.

Y si, si lo pronunciamos bien rapido, foneticamente sonará: Ciyuguen!....(has el intento)

Particularmente me quedo con esa respuesta, y puedo estar muchisimo mas tranquilo, al saber que de ninguna manera dijo Chile. Aunque no es para morirse, pero igual hubiera sido una piedra en el zapato...Ademas durante el concierto muchas veces dijo "Lima" =) Pero ahora la cuestion sería que todos esos medios de comunicacion que soltaron como noticia "Chile" traten de arreglarla....tarea dificil creo...

Mil gracias JL

Y tu, que crees que dijo?


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miércoles, octubre 14, 2009

Depeche Mode: El sonido de mi universo...


No se como empezar esta nota, seguro las palabras iran saliendo de a pocos...dejaré que todo fluya...con normalidad, aunque cómo pedir normalidad a momentos tan "anormales"? o tan poco usuales?....ver a Depeche Mode en vivo es mas que un sueño cumplido...verlos en Lima, y no en Barcelona, Berlin o Buenos Aires,...Lima, Perú:

Sabía que la gente estaba haciendo cola desde la mañana, pero yo ya no estoy para esos trotes, el otro año cumplo 40 y no me puedo matar tanto, eso de hacer colas por horas, resistiendo estoicamente el sol, deshidratación, dolor corporal, sed o ganas de ir al baño, ya no van conmigo...llegaria matado a la hora del show, y de eso no se trata...



Llegué a las 7 de la noche y La Explanada ya estaba casi llena! Fuck!, no importa, igual estuve bien ubicado...aunque hubiera preferido estar solo un poquito mas cerca....en fin. Soy muy malo para calcular cantidades, pero para las 9 de la noche el local no estaba lleno, a pesar de los fuertes rumores de Sold out, igual algunas tribunas se veían llenas en un 70%, 30, 25 mil? Un mar de gente estaba ansiosa...y a eso de las 7:45 se presentarían los encargados de calentar el show, los Feedbackers un trío de djs que hicieron de las suyas sobre el escenario, presentaron 2 sets, de los cuales me gustó mas el segundo, cada set de mas o menos 20 minutos...apoyados con imágenes en las 2 pantallas al costado del escenario...al inicio el sonido fue realmente pésimo, mas de 15 minutos de sonidos graves super saturados, era un solo de loudness criminal que te hacían estallar los timpanos, felizmente se fue arreglando de a pocos....ellos acabaron a las 8:30 aproximadamente...



A las 9:15 la gigantesca pantalla principal de LEDs que estaba dentro del escenario, proyectó la imagen de las iniciales "DM" dando vueltas en forma circular, mientras la gente ya se empilaba y crecía la emoción...hasta que a las 9:20, lights out: aparecieron sobre el escenario, y, para variar el mar de cámaras fotográficas y celulares inundaban la Explanada...la cantidad de aparatos era impresionante, y eso realmente cómo me incomoda, es un fastidio enorme, el que la gente se preocupe mas en filmar, grabar, tomar fotos u otra cosa en vez de gozar con el show; pues es comprensible tomar algunas fotos, yo lo hago, pero que la acción no dure mas de 20 segundos pues: sacas tu camara, enfocas, click y listo...pero no, están todos paralizados para que no se les mueva el aparato toooodo el show, inmoviles. Grande fue Calamaro cuando en pleno concierto (tambien en la Explanada) se quejó de la cantidad de camaras diciendo que los mejores recuerdos los llevas en la mente y corazon y no con un aparato, pero en fin, Gahan mirando a todos los peruanos paralizados con sus camaritas pensando: "Caramba, en este pais bananero nunca han visto un show internacional!!!", o "maldita sea, gocen, muevanse, griten, aplaudan!!!" pero nada, todos cual estatuas...Creo que debería existir algún aparato especial que bloquee todo funcionamiento de las cámaras durante el concierto, asi como existen en los penales aparatos que bloquean todo funcionamiento de telefonos celulares, igual para los shows, que se permita tomar todas las fotos que quieran en las primeras 2 canciones y luego, bloqueo total: a gozar. Que lindos son esos shows que uno puede disfrutar en dvd, ver a INXS en Wembley todos saltando con "New Sensation" y ningun animal paralizado filmando, o ver a los mismos Depeche en 101, todos gozando como debe ser. Esta bien tomar sus 5 o hasta 10 fotitos en todo el show, pero hay exageraciones que enervan...

En fin, con el inicio de "In Chains" ya podíamos darnos la idea de lo grande del show, buen sonido, era un sueño ver a Gore, Fletcher y Gahan, mas su 2 músicos de apoyo en el escenario...Gore todo brillante, lleno de escarcha por el rostro, brazos y torso, con los ojos delineados como siempre, y su vestimenta toda brillante...Fletcher, detrás en teclados, todo de negro, aplaudiendo de vez en cuando, con sus lentes infaltables, empilando a la gente y Gahan espectacular, tal cual como lo he visto en cientos de videos desde hace años, sus movimientos, sus gestos, sus vueltas, hasta sus inconfundibles gritos...era realidad!...



Una de mis canciones favoritas vendría pronto "Walking in my shoes", y la pantalla a pleno mostraba el vuelo del cuervo, en diferentes direcciones, a cámara lenta, posándose sobre un palo, abriendo el pico, mientras su propio ojo nos observaba en primer plano..., mas feliz no podía ser...y la pegan con "Its no good", otra de mis favoritas (es mas, en setiembre del año pasado hice mi ranking de canciones de DM y estas ocupaban el tercer y segundo lugar); y nuevamente el problema: empezaban con "A question of time" en donde todos podian mover los brazos, bailar, saltar o lo que fuere, pero no, la paralizacion por filmar ganó otra vez...En fin, que tal tema!, de las canciones que gocé por años y años y por fin podia verlo y escuchar en vivo...es muy dificil expresar con palabras lo vivido....es un shock....



Cada canción una puesta diferente, imagenes, animaciones, ideas, conceptos...y hasta Gore cambiando de guitarras en cada tema..."Precious", tal como el titulo, una preciosura..."Fly on the widescreen", jugando con el público....y canciones que marcaron alguna época de tu vida...una a una desfilando, reviviendote, energizandote...haciendo un reload de tu alma...El momento mas alto del show, siempre desde mi punto de vista, fue cuando llegó "I feel you"...ese disco (Songs of faith & devotion) me parece el mejor de su carrera, y con esa cancion en vivo, con Gore manejando la Gibson reventó la Explanada, la voz de Gahan ultra potente...y las pantalla en su totalidad color turquesa...mostrando siluetas, formas...a veces en primeros planos...otras a mil por hora...y de allí el hit: "Enjoy the silence", y aqui viene mi problema: ultimamente me he dado cuenta que cuando los artistas tocan su hit principal, no me causan la sensacion que deberian causarme, no me emocionan mucho: será por que siento que al artista ya le aburrió tocarla siempre?, por que la he escuchado hasta el hartazgo?, o por ver que todos solo saltan cuando escuchan el hit y no quiero ser un huevas mas...aunque igual, todos saltan con camara en mano, y alli si no importa si la imagen sale descuadrada...no digo que "Enjoy" no me guste, la cancion me fascina, pero no la gocé en este show....eso si...las imagenes de la pantalla principal en donde salen los 3 con traje de astronauta no podia ser mejor: salen caminando lentamente y toman una ubicacion que van cambiando conforme avanza la cancion...aislados con ese traje, disfrutando del silencio....me pareció inmejorable!



Gore se metería al público al bolsillo al regresar luego del primer bis, para cantar "Somebody". "La rueda" sonaría despues dando el paso al segundo bis..."Personal Jesus" mostrando siluetas femeninas, e imagenes de los tres en la hiperpantalla...para finalizar con una version muy slow de "Waiting for the night", solo con Gore y Gahan en la pasarela, y cuando terminaron, le lanzaron un chullo a Martin Gore, que se lo puso al momento, recibiendo nueva ovacion de los 30 mil...



Y alli si se fueron, dejando satisfechos a todos, felices a las 3 generaciones que se juntaron alli...y yo con mis recuerdos hasta el último de mis días de haber visto, como siempre los vi solo en videos: a Fletcher inseparable de sus teclados, Martin Gore cerrando los ojos al cantar y a Gahan jugar con el atril, dando vueltas como loco, como en los 90s...como en los 80s...

Foto: Ernesto García

Set list:
1.- In Chains
2.- Wrong
3.- Hole to Feed
4.- Walking in my shoes
5.- It’s no Good
6.- A Question of Time
7.- Precious
8.- Fly on the Windscreen
9.- Jezebel
10.-Home
11.-Miles Away
12.-Policy of truth
13.-In Your Room
14.-I Feel You
15.-Enjoy The Silence
16.-Never Let me Down
Bis:
17.-Somebody
18.-Stripped
19.-Behind the Wheel
Bis 2:
20.-Personal Jesus
21.-Waiting for the night



...Por otro lado me pongo a pensar mucho de como yo, trabajando en un medio de comunicacion, haya sido el UNICO en ir a ese concierto, creo, que si trabajas en una radio, sea el genero que fuera la misma, es una obligacion el ir a shows como estos. Pero no, no van, ni los locutores, ni programadores....nada de nada, y no es una cuestion monetaria, es que no van a ninguno!!!! (o casi a ninguno!). Si no es entrada regalada o para "animar" un show salsero, no van...ni Kiss, ni Oasis ni nada (yo trabajando en la emisora auspiciadora de Blades tuve que comprar mis entradas)....o seguro es que de verdad no les gusta tanto la musica como la puedo amar yo....algo serio pasa acá...

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domingo, octubre 11, 2009

Rubén Blades: Viejo lobo!



Hay discos que te marcan. Y, en los ochentas, cuando me negaba a aceptar que la salsa me pueda gustar, ya mi subconsciente gozaba con “Buscando América”, el icono discográfico del panameño…y bueno, es que hay salsas y “salsas”…sobre todo a finales de los ochentas, cuando el Perú (y el continente) se comenzaban a llenar de “salsa monga” o salsa sensual, Blades sobresalía con su salsa inteligente y musical. Conseguí, empezando los 90s, el disco “Rubén Blades y Son del solar…Live!” y lo acepté: Me gusta esta música caraxo! Que buena era!...Dos años antes, Blades había coqueteado con el pop-rock, y lo hizo decentemente. Este tipo es completo.

Para 1992, conmemorando los famosos 500 años de Conquista, editaría “Amor y Control”…y desde allí me hice fanático incondicional. Discazo. Averigüé toda su discografía y mas feliz descubría joyas…

Para el 2003, Radio Panamericana cumplía 50 años, y la mejor manera de celebrarlo era presentando a Blades, luego de 17 años de ausencia en Perú. La campaña promocional me encantó, desde actualizar temas viejos, programar al aire canciones que antes los programadores decían que “nadie las conocía”, “que eran muy duras” o seguramente que “ellos” no conocían como “Plástico”, “El Padre Antonio…” o “Tiburón”…sonaban al aire diariamente, pegadas con promociones, expectativas y todo el bolondrón para poder recibirlo como se merecía. Y vaya que la campaña funcionó. La Videna de San Luis se llenó por completo. Y claro que hay diferencias del show que ofreció en la Explanada, con el del 2003:

En el 2003, uno de los momentos memorables fue cuando Blades recién aparecía en tarima. Las 15 mil personas no paraban de gritar, de ovacionarlo…podías dejarte amilanar con el sonido que llegaban desde las tribunas, desde la izquierda o por detrás, una ovación ensordecedora, emocionante, que escarapelaba el cuerpo, barras, coros, de gente que lo veía por primera vez, que querían demostrarle ese afecto reprimido por años. Y, eso no se vió en el concierto de la Explanada. Que hubo fans, de hecho. Pero muchos sapos, “pecho frios” y pitucos que solo conocen un par de canciones y pueden pagar su entrada de casi 200 dólares para estar adelante, y estar el resto del concierto conversando o esperando el hit.



Otra diferencia, es que los músicos esta vez eran los pesos pesados, los monstruos, los viejos lobos, los bravos: Oscar Hernández, Eddie Montalvo, Ralph Irizarry, Robby Ameen, Mike Viñas, Arturo Ortíz (hijo del sr y la sra Ortiz), Richie Marrero…La vez pasada era Editus la agrupación que lo acompañaba, y si bien no son malos músicos, no podía decirse que eran salseros natos. Editus había hecho con Blades esos buenos discos de World Music, pero quizás les faltaba el “sabor” por las venas.

Por cuestiones personales, pensé que llegaría tarde al show, pero llegué con las justas…9.20 de la noche empezaba con “El Padre Antonio…”, y así durante 3 horas de show. Tres horas, ya que cada canción de Blades suelen durar aproximadamente 6 o 7 minutos…Agradezco a Dios que haya venido con Richie Marrero en vibráfono, que es diferente al xilófono, pues ésta tiene las laminas de aluminio y no de madera (y no haya sido un efecto sintetizado) instrumento que le da ese toque tan especial a la música de Blades. El set list es harto conocido, Blades no se puede tomar licencias en tocar alguna rebuscadita o experimental. Jamás. Es un show masivo, para las mayorías, pura carne y nada de hueso. Es por eso que este set list fue casi el mismo que presento hace 6 años en La Videna. No puede variar. Lo colgarían.



Tres pantallas de LEDs daban vida dentro del escenario, el cual lucía imponente para tremendos monstruos. Como debía ser. Con niveles, escaleras, bien distribuidos y ordenados. Otras dos pantallas fuera, para las tomas de rigor.

“Buscando Guayaba” se la dedicaría a Luis Delgado Aparicio “Saravá”, nuestro querido amigo, musicólogo, locutor, salsólogo y amante de la buena música. (Sus inclinaciones políticas son otra historia, que no comparto y no tienen nada que ver con esta crónica). Eso si, muchas veces durante el show, a Rubén se le escaparían algunos gallitos, pero en fin, eso no importa.

Foto: Michael Espiritu

El show se lo dedicaría mas de una vez a nuestro amado Arturo “Zambo” Cavero, fallecido recientemente. Otro coloso de la música. Lo que me agrada mucho de Blades es que habla bastante entre canción y canción, te la explica, te la detalla, cuándo la compuso, en que consiste. Te la pone en bandeja.

“Para todas las personas que aun usan esos zapatos con plataforma o tacos altos, para esos que aun usan esas camisas con cuello en punta…música disco”… para la intro de Plástico, mientras que en las pantallas podías ver las infaltables bolas de espejitos. Esta vez dorada. (Me hizo recordar al Lemon de U2 jajaja). En Ligia Elena, no pudo dejar de mencionar a Obama y proyectarlo en las LEDs co su trompeta en mano. Para esa canción contó con el apoyo de Walter Flores en la flauta. El es uno de sus mas recientes músicos de apoyo para sus nuevas producciones.

Para “Juan Pachanga” aclaró que originalmente él no la iba a grabar, pues solo la compuso. Jhonny Pacheco le pidió que solo ponga la voz como una guía, pero al final la voz se quedó. Uno de los momentos más altos del show. La interpretación de este tema fue magistral, perfecta. Donde te das cuenta que la salsa sensual es una basura y quizás sea la culpable del mal momento que el género pasa en la actualidad.



Luego cogería la guitarra y contaría que el suele ser mal ejecutor de la misma, es mas, aclaró que muchas veces él entrega las maquetas de sus composiciones a sus músicos (Oscar Hernández, Mike Viñas o Richie Marrero), para que las armen, los cuales tienen hartos cassettes suyos con demos, y comenzó a interpretar en versión acústica la historia de “Adán García”.

Para “Todos vuelven” se lanzó con una larga explicación, agradecimiento e ilustración del tema, el cual dedicó al Alianza Lima y nuevamente al Zambo Cavero . Otro momento alto del show. Al final las LEDs reflejarían las imágenes de Cesar Miró, compositor del tema, y del Zambo Cavero. En “Patria” veríamos con orgullo como flameaba digitalmente nuestra bicolor.



Para el bis regresaría con la camiseta del Alianza Lima debajo del saco, y éste se lo abrió tipo Superman, recibiendo la algarabía del 50% mas uno, recordando que en el 2003 se hizo socio honorario del club del pueblo. La pegaría con su infaltable “Pedro Navaja”, cuyo intro no me gustó. La hizo diferente. Pero cuan harto ha de estar Rubén de tocarla siempre desde hace mas de 30 años…

Tal como lo dije, el set list no trajo sorpresas, era previsible. Muy bueno. Pero hay un tema que fue muy exitoso acá en nuestro país y no lo interpretó ni en 2003 ni esta vez: “Yo puedo vivir del amor”. Alguien debería de haberle dicho, ya sea su gente de producción o los empresarios que lo trajeron, que el fin del concierto hubiera sido ideal y perfecto con esa canción y no con el trillado “Muevete” de los Van Van, que acá no fue nunca tanto.

Antes de irse, prometió regresar pronto, quizás con otros músicos, pero para una presentación gratuita, para todas aquellas personas que no pudieron ir por el precio carísimo de las entradas.

Gracias Rubén, se te quiere.



Set list:

Caminos verdes (en instrumental)
El Padre Antonio y el Monaguillo Andrés
Cuentas del alma
Amor y Control
Decisiones
Buscando Guayaba
Plantación adentro
Pablo Pueblo
Plástico
Ligia Elena
Juan Pachanga
Maestra Vida
Caminando
Adán García
Ojos de perro azul
Todos vuelven
Patria
Buscando América
Bis
Pedro Navaja
Te andan buscando
Muévete

Foto: Michael Espíritu




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jueves, octubre 08, 2009

Leo García: Sol argento


Leo Garcia es un tipazo. Es el icono del pop en Argentina. Todas sus canciones son tan pegajozas, tan frescas, tan buenas! Es directo, franco, alegre, divertido.

Como la mayoría, lo descubrí una vez en 1996. Soda Stereo daba uno de sus últimos conciertos, en donde casi todo era caos, deescordinacion y fallas. Y en ese show presentaron un cover. Soda haciendo covers???? WTF? En su historia solo hicieron covers en sus inicios. Ya en 1990 tocaron un par de temas de los Beatles en vivo. Y el tema era de un grupo desconocido!!!! Que pasaba alli? La cancion pertenecia a un grupo llamado Avant Press. El tema: Cibersirena. Una canción preciosa que seguramente encantó a Cerati y compañía, como para interpretarla en vivo.



Averigué y descubrí que Leo Garcia era el frontman de este grupo novedoso. Adquirí su disco y vaya, grata sorpresa. Buenas canciones, cortas...pegadas. Alli estaba Cibersirena, pero sin los coros que Cerati le habia agregado en vivo. Luego busqué y adquirí su primer disco-maxi: "Amor entre rosas".

Para el año 2000, él ya corria como solista y alcanzaria la fama con "Morrisey": "Sabra tu novia que escuchamos Morrisey?" Un canto al amor homosexual oculto. Imagino que vivencial; y son estas vivencias lo que lo inspira siempre a crear buena musica.

En la actualidad ya tiene varios discos editados, coqueteando con la electrónica, con lo acústico...Fan devoto de Gilda. Un tipo pop 100% y con orgullo.
Gustavo Cerati, su padrino, compartió un tema con él en su disco "Cuarto Creciente", el tema, bueno para variar, se llama "Tesoro".



El pasado 19 de Setiembre, Leo vino por primera vez como solista al Perú (habia venido anteriormente como músico de apoyo para la gira "Me veras volver" de Soda Stereo) para un show cuasi informal en la Discoteca Vocé. Previa a su presentacion, sobre la tarima estuvieron los locales de "La Ruta" haciendo un simpático y bien acertado homenaje a "Soda Stereo", pero, antes de finalizar, sube Leo al escenario, y éste empezaría su show con Cybersirena. Que buen inicio!!!

Luego Leo empezaría con su repertorio dance, mezclando buenos temas propios y algunos covers, como Mirada Speed de Virus o Heart de los Pet Shop Boys, un dj lo acompañaba con una caja. Luego le pasarían una guitarra acústica y comenzó a pegar temas, desde Amor amarillo de Cerati, un mix de Gilda para cerrar con Morrisey....y, antes del final, ingresarían nuevamente los muchachos de La Ruta, para cantar "Tesoro".



Leo en el escenario demostró tener harto carisma, demasiado diría yo, cayó muy bien, con su gorrita de béisbol infaltable, con esa voz de un timbre perfecto, armonioso. Espero que esta visita sea solo el inicio de varias...pues es el tipo de pop, que por acá hace bastante falta.

En la actualidad está preparando nueva producción, que facilidad la de Leo de poder hacer estribillos pegajosos! Viva Leo!







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jueves, septiembre 24, 2009

Charly: por qué carajo te haces querer tanto?


Ver a Charly Garcia en vivo siempre será un sueño, siempre serán dos horas de magia, ternura, arrebato, irreverencia y sentimiento...gracias por existir...

En el 95 lo vi 2 veces en su peor momento, en la Feria del Hogar, en 2 fechas inolvidables....históricas, llena de sus pataletas, destrozos y locuras. En el 99 lo vi con la reunión de Sui Generis, dentro del Estadio Monumental, con Nito, y también con algo de sazón...en 2003, en el Circulo Militar estuvo muy tranquilo, comunicativo, improvisó tanto que hasta llegó un momento en que preguntó: "Que quieren que toque?" Y obedecía al respetable..."Sabían que yo también toco música clásica?"...y empezaba a hacer solos de piano....pero eso fue en 2003...

La noche de ayer fue muy esperada. Todos querían verlo. Muchos morbosos querían ver al "rehabilitado". Otros sin haberlo visto ya lo prejuzgaban: Que ya no tiene voz, que ya no canta, que esta gordo, que es un zombie, etc. Los incondicionales, los discípulos solo lo esperábamos como sea. Solo importa él.

Dicho y hecho: 9:30 de la noche, la imagen del telón que se reflejaba en la gran telón blanco (se entiende?) comenzaba a avejentarse, a roerse....mientras empezaban las notas del intro. Cae el telón y los músicos en sus posiciones. Charly "a la tela" de espaldas. La gente se desgargantaba gritando al ídolo. Lima recibía al dios argento. Al "mas grande" tal como justamente lo habían promocionado. Como tenia que ser. Como se lo merecía.



Sorprendía ver a Charly estar solamente ejecutando un negro piano de cola. Nada mas. Esta vez no se colgó ninguna guitarra, y los 3 teclados fueron ejecutados por el siempre queridísimo "Zorrito" Fabian Von Quintieros (ex Soda, Violadores, Ratones Paranoicos), ya antes había trabajado con Charly.

Buen inicio con "El amor espera", start fuerte desde Influencia: “Me siento solo, lindo, joven, viejo, triste, loco, nuevo viejo y usado. Me siento lejos, cerca, fuera, linda, fea loca, fuera, vieja y usada…”. El Zorrito saltando, el entrañable Negro García-López la rompía (para variar) en la guitarra, quien vino con Charly en 1995, al igual que la lindisima pelirroja Hilda Lizarazu en segunda voz. Si bien el "angel" Epumer lo acompañó en los últimos años, ese lugar siempre fue: o de Fabi o Hilda. De nadie mas. Ella bailando, jugando con la pandereta, toda de rojo, engriéndose, gesticulando. Es Hilda. Man Ray.



Vendría el “Rap del Exilio” en donde el saxo fue reemplazado por la guitarra. No importa. Igual la gente coreó el famoso “Oh..oh oh!”. “No soy un extraño”, preciosa desde el…”acabo de llegar, no soy un extraño, esta ciudad no como en los diarios…” una de mis preferidas, que sueño hecho realidad!...allí recién decía “Buenas noches Lima!”

El repertorio fue bien pensado, repleto de hits y algunas q no cantaba hace años: desfilaron "Pecado mortal (nos siguen pegando abajo, en los vohues)", "Rock n roll, yo", "Hablando a tu corazon", "Adela en el carrousel", "No voy en tren", "Raros peinados nuevos", "Canción de 2 x3", "Pasajera en trance"...etc....Pero mi momento clímax, el que te hace nudo en la garganta, fue cuando cantó "Influencia". Personalmente, creo que es una de las mejores canciones que ha hecho en los últimos 10 años: "Debo confiar en mi, lo tengo que saber, pero es muy difícil ver si algo controla mi ser..."



Genialidad es la de Charly cuando en medio de sus canciones le aumenta una palabra o frase que cambia todo el significado de la misma....por ejemplo: Una vez cuando interpretó en vivo, junto a Cerati y Fito "Ciudad de pobres corazones", en la parte "...estoy mas loco que ayer..." él le aumentó: "Y qué!"...Maestro! Esta vez, en "Demoliendo Hoteles” en la parte de “…ahora no estoy mas tranquilo ....” él le aumentó un rotundo: “No!” Reafirmando su nueva situación?

Otro buen momento fue en "Buscando un símbolo de paz", en donde, con percusión agregada, la rompieron, haciendo una versión muy buena. Por algo "Parte de la religión" aun sigue considerándose como la obra maestra del rock argentino. Crucé los dedos para que la empalme con "El rap de las hormigas", pero no funcionó. Piña.



Es mas que obvio, que al salir de un concierto de Charly siempre tengamos la sensación que faltaron algunas canciones, y es obvio, su repertorio es re extenso, e imagino q es muy difícil siempre complacer a todos. Es por eso que extrañé: "Los dinosaurios", "No se va a llamar mi amor", "Yo no quiero volverme tan loco" o "De mí", pero algunas de éstas ya no las toca hace buenos años....en fin.

El sonido normal, ni bueno, ni malo. Aunque por algunos momentos el bajo re saturaba.



Una noche en donde la mayoría de canciones estuvieron pegadas, casi sin pausas. Y, quizás el punto flaco fue el ver a Charly poco comunicativo, pues no habló casi nada, cuando siempre solía hacerlo. Pero se le vio feliz. Complacido. Es mas, hubo un momento en el que, tomando en una taza (seguro alguna infusión o agua), exclamó: "Sé que a muchos les jode que ahora haga esto, pero que se le va a hacer...y tanto dijeron que estaba loco...." recibiendo la ovación de los 10 mil.

Gracias por haber creado tanta música. Tanta magia. Gracias por ser como eres. O como hayas sido. Por 40 años de música. Siempre serás el mas grande. Y lo mejor de todo es que todos lo sabemos. Say no more.



Set List:

1 El amor espera
2 Rap del exilio
3 No soy un extraño
4 Cerca de la revolución
5 Chipi chipi
6 Fanky
7 No te animas a despegar
8 Demoliendo hoteles
9 Promesas sobre el bidet
10 Adela en el carrusel
11 Rezo por vos
12 Yendo de la cama al living
13 Canción de 2x3
14 Nos siguen pegando abajo
15 Influencia
16 Llorando en el espejo
17 Pasajera en trance
18 Raros peinados nuevos
19 Me siento mucho mejor
20 Tu vicio
21 Buscando un símbolo de paz
22 No me dejan salir
23 No voy en tren
Bis
24 Deberías saber por qué
25 Hablando a tu corazón
26 Rock & Roll, yo
Re Bis
27 No toquen (váyanse de aquí)

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sábado, agosto 29, 2009

Fuerza natural: Una Vuelta por el Universo...



En el 2006, en Lima, Cerati dijo en su conferencia de prensa que el próximo disco que haría podría ser uno acústico....y bueno: agarró la guitarra, se puso el casco, entró por la escotilla, y listo el despegue...: nuevo disco. Fuerza universal?, fuerza numeral?...Fuerza Natural.

El arte de este disco ya lo había comentado antes, : Desde el single "Deja vú", con el ojo de Gus en plano detalle, nos hacía recordar el Pulse de Pink Floyd. Luego, en el adelanto de tapa del disco, ponían solo unos edificios, medios verdosos, unicolores, humo, cielo...."Animals"?, otra vez Floyd. Seguramente el grabar el año pasado con Roger Waters lo dejó re influenciado!. Entonces, para "desligar" ese enlace Floydiano, le aumentaron un jinete tipo guerrero del Rey Jerjes de la película 300. Edificios modernos con jinete de la Guerra Medica.

El track list viene como sigue:

Fuerza natural: Buen inicio. Me hace recordar a dos temas puntuales: "Little light of love" de Eric Serra (de la película El Quinto elemento), tipo Seal. Y el otro tema es Drowned World/Substitute for love de Madonna. Si. Esa onda, ese aire, ese estilo...Casi seguro que esta cancion abrirá los conciertos de la Gira. Espero.



Déjà vu: De tanto escucharlo, me terminó gustando a la fuerza (natural?).

Magia: Algunos fans dicen que era una "adaptación" de una canción de Tom Petty (A face in the crowd) o Los Traveling Wilburys...pero esa guitarra inicial es tan Harrison!!!! Buen tema....fresco.



Amor sin rodeos: Otra vez la influencia de Tom Petty (Running down a dream)...un tema mas,..no me gusta mucho. Skip.

Tracción a sangre: Otra vez esa guitarra a lo Simon & Garfunkel. No. Si U2 se "americanizo" en 1987...parece que esta vez el tuno es del Gus. Que te ha pasado man? Esta no es tu onda! Skip again.

Desastre: Otra a media caña. No me pega. No va. Skip por tercera vez!



Rapto: El pegajoso, el hit, el movido inevitable...ya lo habíamos escuchado como parte de la publicidad de su linea de ropa para Basement. Pero al escucharla completa como que se perdió el encanto ("el fin de la pasión es que lo oculto se vea?). No me llena. Lo siento como si se hubiera hecho a la fuerza (otra vez natural?).

Cáctus: El aire folk parece ser imprescindible en cada producción ceratiana. Pasa a la fila del Temblor, Raiz y Sulky.

Naturaleza muerta: Jeff Lynne ha de estar orgulloso con tan buen discípulo. De este tema solo me encanta el coro, esa dualidad es muy buena...Tu intimidad la expusiste en Amor Amarillo y Bocanada, el experimento techno en Colores y Siempre es hoy, el rock con Ahí vamos, lo sinfónico con los Episodios, con éste exploras nuevos terrenos, en los cuales, no me gustan mucho tus jeans y camisas a cuadros, vaquero cósmico.



Dominó: Esa batería de Campbell se nota al toque. Cuando iniciaba pensé que era una nueva versión de "Girls on" film de Duran Duran. Va en la linea de "Bomba de tiempo". Y que pena q sea un tema mas...que no me cuaja.

Sal: Este es un de los puntos mas altos del disco. Tremenda canción. Una vez mas Gus nos lleva al mar, ya una vez nos llevó con "Lisa". El mar, el sol, y el espacio parecen ser cuasi obsesión de Cerati. Lo inmenso, lo eterno, lo infinito, y con la ayuda de Neptuno hacen que esta canción se convierta en uno de los climax de FN.



Convoy: Muchos lo escuchan Beatlesco. Tipo "A day in a life". En efecto. Esta canción ya se me pegó: Otra vuelta por el universo. Demos un paseo...

He visto a Lucy: Re beatle. La has visto en el cielo de diamantes?

#: Fin del viaje espacial. Fin de lujo. Ese juego de palabras, aunque no lo crean, me hace recordar a una canción de Gilberto Santa Rosa: "Cuenta regresiva": DIEZ lo que te canto todo el mundo, NUEVEnido a casa en casi un mes, OCHOcas con la verdad o finges, SIETEnido fallas tú también, SEISo tarde para ser felices...etc (que fucking hace Gilberto en un post de Cerati???) Gus la hace magica con su juego espacial: "1 esta solo, se entera... 2 diferentes, maneras... 3 veces llamo y respondes y suena...". Este final a lo Moiré es estupendo...tan laxo....tipo Mazzy Star en Fade in to you....Joya.
Son 14 temas para un disco lacteo, celestial, estratosferico....No de lo mejor que haya hecho, pero sí diferente. Demasiado influenciado, no es pecado. Es muy dificil mantener la linea del exito, mas aun habiendo tenido records con Ahi vamos en 2006 y sold outs en Me veras volver, quiero creer que Gus quiere tomarse un descanso..un relax, un hueving.



Mis favoritos: "Fuerza natural", "Magia", "Sal" y "#"

Les podrían seguir: "Deja vú", "Rapto", "Cactus", "Convoy" y "He visto a Lucy"...

Los demás, con sinceridad, espero me lleguen a gustar con el tiempo..., como dijo mi amigo Buho: Cerati esta en debe.


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